Полная версия Вход Регистрация
toto_cutugno
Забыл... rolleyes.gif список альбомов
StutzBart
2 toto_cutugno
Выкладывай, только не забудь про качество, не ниже 192 kb/s
Хорошие музыканты! biggrin.gif Правда его брат лучше, John Dahlback
ADAM_BEYER_AND_JESPER_DAHLBACK-NUMBER_IN_BETWEEN

Вот этого человечка тоже можно, уж очень качественный саунд у него!
ARIL_BRIKHA-DEEPARTURE_IN_TIME
StutzBart
Aril Brikha

Aril Brikha – шведский продюсер родом из Ирана, уникальный артист, которому удалось свести воедино в своей музыке такие, казалось бы, несопоставимые стили, как джаззи-хаус, минималистское детройтское техно и экспериментальная электроника. Брикха с самого раннего детства демонстрировал музыкальные способности. В семь лет его отец-пианист подарил ему пианино и научил играть, и уже тогда Арил мог свободно подбирать музыку на слух. Будучи тинейджером, Арил сильно интересовался такими музыкантами, как Depeche Mode, Front 242 и Жан-Мишель Жарр. Затем Брикха стал экспериментировать с секвенсором и в 16 лет сочинил первую музыку. Друзья говорили, что его материал больше всего напоминал детройтское техно.
В то время шведская техно-сцена тяготела к минимализму и лупам, а Брикха создавал яркую, эмоциональную электронную музыку, которую никто не желал слушать. Выпустив несколько пластинок на шведских лейблах Plump, Dunkla и Placktown Sounds, Арил отправил свои записи на важнейший детройтский лейбл Transmat Records, владельцем которого является техно-легенда Деррик Мэй (Derrick May). Арил тут же был замечен, и в 1998 году его EP "The Art of Vengeance" вышел на лейбле Fragile, подразделении Transmat. На сингле был трек "Groove la Chord", благодаря которому Арил завоевал международное признание. Никто не мог в точности определить, что это было – техно? хаус? дип-хаус? "Groove la Chord" был музыкой вне времени.
В 1999 году на Transmat вышел его дебютный альбом, "Deeparture in Time". С тех пор Брикха, признанный новой звездой дип-техно, много гастролирует. Его слушают по всему миру – от Лондона до Сингапура.

Aril Brikha - Prey for Peace - 2005
01 - Aril Brikha - A1 - Prey For Peace
02 - Aril Brikha - B1 - Dissorganised
Клубнячок !!! Танцуют все !!!
StutzBart
Расписание клуба «Город». Декабрь - январь. superman.gif

26 декабря, понедельник
«Новые понедельники»
Специальный гость: Dj Слава Финист
А также: Dj's Elka, Fe.DOT, Direkktor
Начало 23.00
Вход бесплатный

30 декабря, пятница
Dj’s Fish, Кубиков, Аркадий Air, Григорий
Начало 23.00
Вход 300р., девушкам до 24.00 вход бесплатный

31 декабря, суббота
Самый танцевальный «Новый Год» в Городе!!!
Начало 22:00
Специальный новогодний гость: Hardfloor (Германия) – живое выступление!
А также: Dj Володя, Dj Слава Финист, Dj Аркадий Air, Dj Директор, Dj Зорькин, Dj Марио
Ну и конечно же dj Elka!!
Вход (в рублях) в предварительной продаже: 700
31.12 – 1000р.
1.01 – 1500р
Скидка с флаером 200р.

1 января, воскресение
"Stripped New Year - Depeche Mode Party"

2 января, понедельник
«Новые понедельники» - Happy New Monday!!!
Специальный гость: Dj Зорькин
А также: Dj's Elka, Fe.DOT, Direkktor
Начало 23.00
Вход 200 руб.

3 января, вторник
“Sweet Djs” , Mixon, Sveta, Кирилоff
Начало 23:00
Вход: 200 руб.

4 января, среда
Fish, Кубиков, Spirit
Начало 23:00
Вход 200 р.

5 января, четверг
underconstruction

6 января, пятница
«Friday Breaks Session»
Djs Компас Врубель, Дэн, Космонавт, Новак, Аркадий Air
Специальный гость: Jay Cunning (Uk)
Начало 23.00
Вход 400р., c флаером 300р.

7 января, суббота
Dj’s Vanila, Кубиков, Володя, Марио, Spirit, Fish, Муза
Начало 23.00
Вход 300р., девушкам до 24.00 вход бесплатный

9 января, понедельник
«Новые понедельники»
Специальный гость:
Dj Ондрик
А также Dj's: Elka, Fe.DOT, Direkktor
Начало 23.00
Вход бесплатный

13 января, пятница
Dj's Muza, Fish, Spirit, Duck
Начало 23.00
Вход 300р., девушкам до 24.00 вход бесплатный

14 января, суббота
Dj's Virga, Elka, Helga, Марио
Начало 23.00
Вход 300р., девушкам до 24.00 вход бесплатный

16 января, понедельник
Специальный гость:
Dj Fish
А также Dj's: Elka, Fe.DOT, Direkktor
Начало 23.00
Вход бесплатный

Sven Vath похоже в ближайшее время не предвидеться! cray.gif Очень жаль!
Scilla
Pier Bucci "Familia"

Клубнячок !!! Танцуют все !!!

Пьер Бучи входит в число так называемой «святой чилийской троицы» вместе с Рикардо Виллалобосом (Ricardo Villalobos) и Лучиано (Luciano) и играет в стиле микро-хаус и минимал-техно. Все треки альбома “Familia” новые, были записаны автором в Париже и Берлине, и даже обложку диска Пьер сделал собственноручно. На самом деле, Бучи, которому уже 37 лет, пытался сделать карьеру художника, прежде чем «заболел» музыкой. Вдохновленный творчеством Autechre, Aphex Twin и LFO (а выпускались их работы, главным образом, на знаменитом лейбле Warp), Бучи принял решение сделать свой проект и переехал из Лондона в Берлин. По его словам, «Лондон так и остался в 80-х». В поддержку свеженького альбома Бучи проедется со своим синтезатором Moog по Европе и США. Альбом “Familia” появился в магазинах 6 декабря 2005 года.
Scilla
Recloose "Hiatus On The Horizon" (1,2)

Клубнячок !!! Танцуют все !!!

QUOTE
Recloose – это музыкальный псевдоним Мэттью Чикоина, детройтского музыканта с джазом в сердце и техно в печенках. Протеже легендарного Карла Крейга, Чикоин несколько лет назад выстрелил блестящим диском “Cardiology”. Пластинка просто покоряла своей искренностью и оригинальностью: техно и даб смешивались с электро, джазом, брокен-битом и хай-тек-соул звучанием. Из альбома за версту пахло настоящим талантищем и громадным музыкальным опытом. В свое время Мэтт восемь лет занимался по классу классического тенор-саксофона, а после своего знакомства с Карлом Крейгом долгое время трудился в качестве ди-джея «тёрнтэйбалиста» в проекте Крейга Innerzone Orchestra. Потом последовало единодушное признание Чикоина в мировом музыкальном андергаунде, были сделаны ремиксы для Херберта, Тея Товы, MJ Cole и Клары Хилл.
Пластинке "Hiatus On The Horizon" предшествовал сингл “Dust”, фанковый house-not-house, на котором свои вокальные дарования демонстрировал замечательный Джо Дьюки из новозеландского проекта Fat Freddies Drop, получившего заслуженную популярность в этом году. Помимо Дьюки на альбоме отметились еще две вокалистки – Джастин Чепмен (Justin Chapman) и Женьвьев Маренетт (Genevieve Marentette). Но, пожалуй, главный интерес представляют инструментальные треки, на которых автор демонстрирует свои удивительные способности ломать жанры и стили. Именно поэтому жанровые определения тут становятся вообще неуместны – чудесная музыка говорит сама за себя, посылая эти «определения» куда подальше. Превосходный альбом, который по итогам года, несомненно, окажется одним из лучших. Музыка для головы, сердца, ну и, конечно же, ног.
xakep
2 StutzBart: Спасибо за то что есть такое на форуме :) я уже боялся что тут одни рокеры, панки, и металисты wink.gif

Слушай блин выложи свежего Техно или Электро хауса, Электро, Теч хауса.
Только в нормальном качестве не менее 320 к/с :)
Или скажи где ты раздабываешь angel_hypocrite.gif
StutzBart
2 xakep
Спасибо за такие слова! 0096.gif
Рокеров и панков здесь действительно много! biggrin.gif
Вот и попытался создать что то другое! Так сказать электронное!
Музычку обязательно еще выложу, но только не 320 kb/s, просто запарюсь закачивать, да и смысла в этом нет! pardon.gif
А нахожу я все это, на платниках и из собственных запасов! biggrin.gif


Ждите, скоро обязательно будет что-нибудь свеженькое! licklips.gif
Scilla
Cobblestone Jazz "5th Element"

Клубнячок !!! Танцуют все !!!

Канадское трио Cobblestone Jazz (M. Jonson, D. Tate, T. Dhula) записало пластинку, где минимал техно очень грамотно балансирует с живыми, изменяющимися саунд-элементами джазового происхождения. Очень мягкая, "сладкая" пластинка!
StutzBart
Swayzak - Serieculture - 2005
01 - Swayzak - A1 - Serieculture - Part 1
02 - Swayzak - A2 - Serieculture - Part 2
03 - Swayzak - B1 - Serieculture - Part 3
04 - Swayzak - B2 - Serieculture - Part 4

Интервью с Swayzak

X: Здравствуйте! Для начала пара общих вопросов. Вот вы в России. И как?
Swayzak: Ну как. Мы прилетели буквально пару часов назад (смотрит на часы). На улице было чересчур темно, так что мы не смогли рассмотреть архитектуру, памятники. Люди здесь приветливые и очень приятные. Завтра мы уезжаем вечером, и, возможно, у организаторов для нас подготовлена какая-то культурная программа.
X.: Почему решили играть в Москве?
S.: Потому что мы здесь еще ни разу не были, даже просто как туристы.
X.: Понятно. Как вы относитесь к русскоязычным сэмплам в трэках? Например, как вы знаете, группа "Kraftwerk" использовала сэмпл "Я твой слуга, я твой работник" в треке "The Robots". Не хотели бы вы сами использовать русскоязычные сэмплы?
S.: Конечно, нам очень нравились Kraftwerk, они - отцы. Сэмплы? Почему бы и нет? Если мы найдем человека, у которого будет хороший голос и который исполняет песни на русском, то тогда все возможно. К примеру, недавно мы делали трек с японскими сэмплами.
X.(Rozzo) : Скажите, у нас к вам есть несколько ммм интимный вопрос…
S. (David Brown - солидный мужчина в шарфе): Интимный? Извини, я не хочу спать с тобой. Вот, может быть, он? Показывает на DJ Roger 23 (относительно молодой парень в толстовке с надписью HI MOM); все дружно начинаем смеяться.
X.: Мы не совсем это имели в виду - некоторые люди говорят, что ваша музыка воспринимается лучше всего под воздействием…
S. (David Brown) сам заканчивает вопрос: "веществ"? (Все понимающе смеются)
X.: "Точно!" (снова многозначительный смех).
S.: Что ж, это действительно так. Многие из наших треков и были записаны под влиянием веществ. Я (David Brown) курил траву, принимал кислоту, и, несомненно, это сказалось на звучании композиций, но… сейчас мы практически не употребляем веществ. Недавно в Италии нам подарили пакет травы (David показывает руками в воздухе размеры пакетика примерно 10х5 см), так мы его отдали какой-то девушке. Разные вещества помогают вам расслышать лучше трек, но это не обязательное условие понимания этой музыки и не обязательное условие жизни. Есть - хорошо, нет - ну и ладно. Видишь ли, записывать треки под веществами - достаточно сложно.
X.: Масса идей, которые лезут в голову, и ничего не успеваешь доделать?
S.: Да. Лучше уж сначала его записать, а только потом накачаться хорошенько чем-либо и послушать.
X.: В последние несколько дней появились слухи, что вы распались и больше не будете выпускать музыку под именем Swayzak, и "Loops from the Bergie" стал вашим последним альбомом - правда ли это?
S.: (Смеется) Нет, это не может быть правдой. Да, мы периодически расстаемся с солистами, музыкантами, но, по сути, Swayzak - это мы с James Taylor`ом. Так что… все еще только начинается. Мы записали альбом, и сейчас ездим с ним по миру, показываем людям. Потом мы вернемся, отдохнем, и снова засядем в студии.
X.: К какому стилю вы сами относите свою музыку?
S. (Пожимает плечами) Я считаю, что музыку делят на стили для того, чтобы она лучше продавалась в музыкальных магазинах. К примеру, в Америке наша музыка попала бы просто в раздел "Electronica".
Тут в беседу подключается барабанщик (паренек с косичкой и небольшой бородкой), он говорит: "Да, у американцев вообще все просто - они спрашивают: "Кто вы?" - "Я музыкант". - "Да!? Как интересно! И что за музыку вы делаете?" - "Разную… электронную музыку". - "А, электроника (презрительно). Так вы ди-джей. (еще более презрительно)"
X.: Да, это что-то из серии того, будто бы вся электронная музыка - это сплошное "унц-унц-унц", и ничего более.
S.: Да, тупая музыка, говорят. Вот у вас есть партия бочки, партия тарелок и баса, и все - музыка готова, так считают. Но на самом-то деле нужно что-то более важное - то, что заставит запомнить вашу музыку и захотеть послушать ее снова. Хороший трек - это когда в композиции присутствует нечто такое, что делает ее личной, индивидуальной, непохожей на остальные.
X.: Какая музыка вдохновила вас на написание музыки вообще? Может быть, когда-то вы слушали какую-то группу и вдруг подумали: "Черт возьми, я могу сделать лучше!"?
S.: Нет, я никогда так не думал, потому что я делаю СВОЮ музыку, которая не лучше и не хуже, - она просто моя. А вообще, мне очень нравились Joy Division и New Order.
X.: Бывали ли вы в Hacienda? (Во второй половине 80-х это огромное помещение в центре индустриального Манчестера гордо несло титул танцевальной столицы мира. В нем играли Joy Division, New Order, Happy Mondays, Stone Roses, здесь впервые развилось ставшее ключевым для поп-музыки 90-х искусство ди-джеев, отсюда в массовое путешествие по миру отправился экстази, здесь зародилась рейв-культура).
S.: Нет, но я встречался с Йеном Кертисом (лидер Joy Division, покончил с собой в 1980 году в возрасте 24 лет) - потрясающий был человек.
X.: А сами вы слушаете свою музыку?
S.: Нет. По крайней мере, стараюсь не слушать. Ну, понимаешь, вот ты записываешь, записываешь трек, потом обрабатываешь его в студии, переделываешь, дополняешь, и к тому моменту, когда он наконец-то готов, он осточертевает тебе настолько, что ты уже просто физически не можешь его слушать. Хотя, если я слышу свою песню по радио, я не переключаю станцию.
X.: Но вам нравится то, что вы делаете?
S.: Конечно.
X.: А что вы слушаете дома?
S.: Ambient и Techno, иногда рок.
X.: Какой рок вам нравится? Как вам новая рок-волна, столь популярная сейчас в мире, - мы имеем в виду таких исполнителей, как "Franz Ferdinand", "Radio 4", "The Rapture"?
S.: "Franz Ferdinand"? I Fuckin' hate them! - Слишком они развеселые какие-то. Мне нравится группа "Queens of the Stone Age". Но вообще главное - у музыки должна быть душа, если она есть - это отлично, если нет - для меня это не музыка.
X.: А что вы сегодня будете играть? Например, пару месяцев назад люди слушали ваше выступление в Париже в клубе Rex и рассказывают, что там играло почти что hard Techno.
S.: Тогда играл James Taylor (второй участник дуэта) - он вообще любит экспериментировать.
X.: Ну что же, спасибо вам огромное за это интервью. Желаем вам отлично отыграть, приятной публики и всего-всего.
S.: Спасибо.
StutzBart
Кругиквадраты и клуб In Time superman.gif

Expiry date party

365 раз, час за часом Ты расходовал его, получая пользу, прожигая впустую, наматывая день за днём...
Срок годности стремительно истекает, и сегодня - последняя ночь, когда данный продукт ещё годен к употреблению
Через сутки Ты сомнёшь его и с облегчением выбросишь в корзину прошлого, перескочив на новый виток времени

Чиж
Fish
Вертинский
Кубиков
Мешков

100р (с рецептом)
200р (без рецепта)
ВНИМАНИЕ!!!
Употребление продуктов с истекшим сроком годности может привести к самым неожиданным результатам!
С наступающим!!!

ул Советской Армии, дом 7
778-72-65
xakep
2 StutzBart : постучись 0086.gif мне в аську 458264 angel_hypocrite.gif
хочу с тобой поговорить rolleyes.gif
xakep
dj pinch top 10 winter:

1. Jake - Sadness(Jake Fairley Remix)
2. remi_a_and_jack_ollins_and_thomas_m_-_f.u.n.k.t.i.o.n-mpx
3. tubeaction_(losouls_serial_biller_on_rocky_beech_remix)
4. the_unbelievables-so_get_up_(sikk_remix)
5. krafft-rock_da_house_(original_vocal_mix)
6. sex_on_monday-bring_back_the_love_(coburn_remix)
7. Botox - Electro Is Alive
8. in_my_arms-unit
9. mike_monday-tooting_warrior-pulse
10. oliver_klein-jeton-mns
ggmen
StutzBart тебе громадный респект... Я по возможности буду выкладывать музыку электронных коллективов города, в том числе и музыку нашей группы...
Надеюсь что эта тема расширит как то кругозор вышеупомянутых катешорий слушателей)

Новые контакты завести было бы очень полезно...

P.s swayzak - супер)
StutzBart
2 ggmen
Выкладывай конечно свои электронные работы! А мы их оценим, если что, подскажем! drinks_cheers.gif
Да может и вскоре сам выложу свои работы! Вообщем удачи нам всем!

Swayzak - real good music! biggrin.gif
ggmen
Electrodynamique - powerfull imagination
Electrodynamique - party-junky

Party junky потенциальный хит)
Scilla
Double X "A:LIVE"

Клубнячок !!! Танцуют все !!!

"A:LIVE" — первый альбом коллектива Double X (Александр Ковальски и Торстен Личко).
Проект Double X стартовал, когда Александр Ковальски и Торстен Личко были приглашены отыграть живые сеты в берлинском клубе Tresor, и кто-то предложил попробовать сыграть вместе. Впоследствии они создали новый проект и быстро, на спонтанных джемах, записали более 10 треков. Так появился Double X.
The Live Set at the Tresor Club произвел фурор среди слушателей и продюсеров, были выпущены первые пластинки: первая 12-дюймовка как пилотная на новообразованном участниками Double X берлинском лейбле unGleich, затем двойная "unGleich in Exile" в качестве дебюта на лейбле Kanzleramt, еще один винил ограниченным тиражом на unGleich, и, наконец, CD "Strain one's ears" со всеми ранее изданными на виниле записями. Последовала большая волна позитивных отзывов, обеспечившая коллективу большой успех.
В последующие годы "два икса" сконцентрировались на сольных карьерах. Торстен Личко в составе группы Sender Berlin продал более 7000 копий своего дебютного альбома, вышедшего на лейбле Tresor. Александр Ковальски добился еще большего успеха со своими альбомами "Progress" и "Response".
Для вечерины, посвященной 10-летию лейбла Kanzleramt, Double X снова собрались и подготовили новые треки для еще одного живого сета. Он получился на славу, и ребята решили записать первый полноценный альбом Double X. Окончание работ над альбомом пришлось ровно на 5-летие деятельности проекта.
"A:LIVE" передает жесткий и прямолинейный настрой живых сетов Double X. Альбом был полностью записан на спонтанных джем-сешнах, чтобы сохранить особый шарм импровизации.
StutzBart
Шанти - январь 2006

7 января, суббота. "Субэлектроника"
Djs: OnLee.
Музыка: Electronicа.
Время: 21.00-01.00

4 января, среда. "Минимал для одиноких мужчин".
Djs: Helga, Max Grabke.
Музыка: Minimal.
Время: 20.00-24.00

6 января, пятница. "Шантипятница".
Dj: Мартин Ландерс.
Алексей Образцов проект «Lator»/live.
Время: 21.00-01.00

11 января, среда. "Минимал для одиноких мужчин".
Djs: Helga, Сross.
Музыка: Minimal.
Время: 20.00-24.00

12 января, четверг. "Absolut revive Cerrone".
Djs: Uho, Feelgood.
Музыка: Electronic. Теchnо.
21.00-01.00

14 января, суббота. "Субэлектроника".
Djs: OnLee.
Музыка: Electronicа.
Время: 21.00-01.00

18 января, среда. "Минимал для одиноких мужчин".
Djs: Нelga, Nekto Lukas.
Музыка: Minimal.
Время: 20.00-24.00

21 января, суббота. "Субэлектроника".
Djs: OnLee.
Музыка: Electronicа.
Время: 21.00-01.00

25 января, среда. "Минимал для одиноких мужчин".
Djs: Zaiz, Helga.
Krikor (karat, circus company) Fr / live.
Музыка: Deep, minimal, techno.
Время: 20.00-24.00

26 января, четверг. "Absolut revive Shamen".
Djs: Uho, Scientifique.
Музыка: Electronicа.
Время: 20.00-24.00

28 января, суббота. Субэлектроника".
Djs: OnLee.
Музыка: Electronicа.
Время: 21.00-01.00

27 января, пятница. "Шантипятница".
Djs: DeepBlu’& Me.
Wouter Hisschem Kller/live.
Музыка: Minimal, electronicа.
21.00-01.00
StutzBart
1 января 2006 года - Depeche Mode Party

...Два танцевальных уровня будут поделены между фэнами Depeche Mode и поклонниками Synth-Future-Electro-EBM музыки. 20 кВт звука главного тацпола не дадут никому остаться без движения в эту ночь, а тем более уснуть, ведь на нём будет звучать 100% Depeche Mode Mix (как обещяют организаторы).
Огромный экран зажжётся от появления концептуального видео от One shot Production и Vj Antishanti. 15 кВт малого танцпола, синтетические ритмы позитивного настроя.
В новогодней программе - феерическое stripped-show от Деда Мороза и
Снегурочки, в котором Всех присутствующих поздравят с особым Новым
годом. Годом в котором мы Все опять встретимся с Depeche Mode в
России!!!

1 января 2006 года
Программа праздника:
22.00 - сбор гостей
24.00 - Встреча и поздравления с Новом годом! Феерическое stripped-
show от Деда Мороза и Снегурочки!
01.00 - Розыгрыши и конкурсы, призы предоставленны Gala Records / EMI
и SAV Entertainment.
06.00 - завершение праздничной программы

Программа танцполов:
1 танцпол 100% Depeche Mode Mix всю ночь для вас играют Djs: O.K.,
Extra + special guest Dj Cash.
2 танцпол - 100% Synth-Future-Electro-E.B.M Mix всю ночь для вас играют:
Djs Igor, DJ Xaler, DJ Jana Dark.

Стоимость билетов:
с клубными картами - 300 рублей
без клубных карт - 350 рублей

Адрес клуба "Город": ул. Старая Басманная, д. 20/13
Метро: Бауманская, Красные ворота
Телефон: (095) 261-61-74
StutzBart
Nervmusic, при участии V135 Recordings, представляет: Congress

Nervmusic и V135 Recordings наконец-то решились устроить не просто вечеринку, а собрать в одном месте сливки московского техно. Дело в том, что ситуация в Москве сложилась крайне неоднозначная: существует масса ди-джеев и проектов, работающих в разных стилях и направлениях, в рамках техно в том числе. Но нет единой волны, единого движения. Все разрознены и не могут пробить плёнку некой "андерграундности". Nervmusic ставит своей целью донести хорошую музыку до слушателя, поэтому, при поддержке V135 Recordings, и созывает Congress.

Основная сцена djs: bVoice, Sil, Стрелок, Чиж.
Малая сцена: Mujuice (live). Djs: Guttersnipe, Tonixx.

Клуб "InTime"
Адрес: м. Новослободская, ул. Советской Армии 7, тел. 778-7265
V135 Recordings & Nervmusic +7(916)716-3766
StutzBart
Detroit Techno Heroes

Термин Detroit techno относится к стилю techno музыки в традициях ранних (1985-1995) techno-записей музыкантов из Детройта, штат Мичиган, США, и теперь уже не обязательно указывает на географическое "происхождение" музыки. Отличительной чертой Detroit techno является использование в создании этой музыки аналоговых синтезаторов и ранних драм-машин или же, все чаще, цифровой эмуляции характерного для этих инструментов звучания.
На становление и развитие Detroit techno повлияло множество факторов, некоторые из них будут рассмотрены в серии материалов об истории и героях этого легендарного и во многом основополагающего стиля, которые вскоре будут появляться на technowave.ru. Иногда Detroit techno описывают как смесь Kraftwerk и Джорджа Клинтона, взбитую музыкантом и диджеем Дерриком Мэем.

Вот список наиболее выдающихся музыкантов из Детройта:
• Juan Atkins
• Kevin Saunderson
• Kenny Larkin
• Derrick May
• Carl Craig
• Eddie Fowlkes
• Jeff Mills
• Mike Banks
• Octave One
• Suburban Knight
• Drexciya
• Blake Baxter
• Claude Young
• Keith Tucker

Классические лейблы Detroit techno:
• Underground Resistance
• 430 West
• Transmat
• KMS
• Metroplex

Detroit techno вдохновляло и продолжает вдохновлять многих артистов со всего света. Вот имена некоторых музыкантов, на чью музыку оригинальное звучание Detroit techno оказало огромное влияние:
• Slam
• Maas
• Surgeon
• Richie Hawtin
• Darren Price
• Fabrice Lig
• Aril Brikha

Краткий календарь наиболее знаковых событий в истории Detroit techno:
• 1981: Cybotron Хуана Аткинса выпускает свой первый сингл "Alleys of Your Mind".
• 1982: Выходит сингл A Number of Names "ShareVari".
• 1983: Аткинс выпускает "Techno City" и дает музыке имя.
• 1985: DJ Деррик Мэй и Кевин Сондерсон вместе с Аткинсом начинают работу по формированию сети детройтских рекорд-лейблов.
• 1987: Мэй записывает "Strings of Life", который многие считают основополагающим треком Detroit techno.
• 1988: Virgin Records выпускает компиляцию "Techno! The New Dance Sound of Detroit" и представляет музыку в Европе, где она принимается с восторгом.
• 1989: Сондерсон становится британской поп-звездой благодаря синглам "Big Fun" и "Good Life".
• 1991: Карл Крейг вносит свой вклад в запуск второй волны детройтского techno.
• 1992: Джефф Миллз, Майк Бэнкс и Underground Resistance создают свою резкую, агрессивную трактовку звучания своего родного города.
• 1993: Ричи Хотин под псевдонимом Plastikman выпускает свой первый альбом, полагающий начало его пути к успеху и известности.
• 1995: На праздновании десятилетия Metroplex Records проходит легендарное выступление Model 500 с участием Кейта Такера, Tom Tom и Mad Mike.
• 1996: Музыканты, такие как Стейси Паллен и Шон Дисон, используют новые технологии, давая начало третьей волне Detroit techno.
• 2000: Первый Detroit Electronic Music Festival проходит в Hart Plaza, привлекая около миллиона посетителей.
• 2003: В Детройтском Историческом музее проходит презентация "Techno: Detroit's Gift to the World".
StutzBart
Идеология

Кто сказал, что у техно нет идеи? Что техно - это музыка хороших ботинок, и только?! Идея есть! Да еще какая!.. Свое начало, как ни странно, идеологическая основополагающая техно берет в Детройте, у лейбла Underground Resistanse.
Детройтское техно в начале 90–х вступило во вторую стадию своего развития. В техно вернулся электро-фанк, музыка стала громче и плотнее. В центре внимания был культовый лейбл Underground Resistance (UR). Если заводить разговор об андерграунде, о противостоянии "Системе", то UR есть пример этого противостояния. Без UR все претензии техно на андерграундность так и остались бы жалкими потугами промоутеров-дилетантов. Underground Resistance (подпольное сопротивление) стал одним из немногочисленных лейблов, оправдывающих существование техно. Этот факт нужно хорошо запомнить, как день 22 июля. Assault squad (штурмовой отряд) UR состоял из двух парней: Джеффа Миллза (Jeff Mills) и Майка Бэнкса (Mad Mike). Позже к ним присоединились Роберт Худ и Блэйк Бакстер. Ошибочно думать, что у техно нет никакой идеи. Идея есть, да еще, какая идея!
Для UR идея состояла в борьбе с "Системой". Программирование – ключевое слово в идеологии UR. Развитые промышленные страны развились до такого состояния, что производят не только товары и механизмы, но и сознание отдельных индивидуумов. Иначе говоря, все люди, живущие в мире сегодняшнего мейнстрима - это биороботы, которые ведутся на те материальные ценности, которые им впаривают каждый день по ящику... Таким образом, идет программирование сознания. Мы начинаем принимать идеи и принципы большинства, общественные ценности которого всегда ставятся выше ценностей отдельно взятой личности. Лейбл занимал антикоммерческую позицию. Была выпущена серия пластинок, прослушивать которые можно было только на проигрывателях, позволявших вращать пластинку против часовой стрелки. Игла начинала ехать от центра к краю грампластинки.
Названия треков были характерными: "Бунт", "Разрушитель", "Теория", "Хищник" и т.д. Полиграфия на конвертах отсутствовала. Никаких лишних надписей на пластинках не было, только название трека и имя автора, исключительно необходимая информация. "Техно - это единственный способ коммуникации, не учтенный программистами человеческих душ. Техно способно разрушать связи, сформировавшиеся в сознании, и таким образом освобождать индивидуумов. Быть незаметным – главный принцип техно" (Андрей Горохов). Mad Mike: "Жизнь это борьба. Если тебя замечают, то тут же уничтожают или обезвреживают, и ты уже сам становишься инструментом программирования".
А что у нас?
У нас такая идеология никогда не найдет себе места. Тут есть несколько причин:
1. Другой менталитет.
2. Русский человек не может без минорной драматургии.
3. Россия только в начале своего развития, и до разлагающегося Запада нам еще далеко.
4. Вряд ли в Москве будет пользоваться большим интересом агрессивная музыка. Настроение deep, ultradeep будет всегда актуально в наших условиях. Ни для кого не секрет, что к российским музыкантам западные СМИ проявляют интерес... Что российский саунд становится модным в Европе, но у себя на родине так и остается за пределами восприятия... Имхо - техно в Москве стало более вылизанным, более чистым, аристократичным, без пяти минут гламурным, но, слава богу, не пафосным. Зато нашим музыкантам хвала и почет за их целеустремленность и желание поднять отечественную техно сцену. Уже понятно, что техно изменилось, что оно стало мягче. Если раньше техно было музыкой для тела, то сегодня – это музыка с душой.

Использованы материалы Андрея Горохова
StutzBart
Новый Год - Acid is back again superman.gif

В новогоднюю ночь, на большом танцполе клуба <Город>, состоится живое выступление группы Hardfloor. Наверное, это очень символично, заканчивать-начинать год с того, что было одним из самых ярких событий в этом году. Потому что бытует поверье, что как Новый Год встретишь, таким год и будет!
В новогоднюю ночь, в Москве, это будет одно из самых жарких клубных мест, где организаторы действительно готовятся к тому, чтобы все было в лучшем виде! Чтобы люди получали самые лучшие эмоции, заряжались позитивом и понимали - что все еще только начинается!

31 декабря, суббота 22.00 Специальный гость: Hardfloor (De) - live
А также Dj: Володя, Слава Финист, Аркадий Air, Директор, Зорькин, Марио, Ondrik,
Ну и конечно же dj Yolka!!

Предварительная продажа билетов в клубе Город 700р.
Ул. Старая Басманная, д. 20
Тел. 261-61-74, 729-36-28
StutzBart
1 декабря - НОВЫЙ ГОД в Gaudi Arena! начало в 22:00 superman.gif

Techno room: Slava Finist, Глеб Деев, Зорькин
Progressiv Trance: Addison, Inkognito, Trancedriver
Chill out: Martin Landers
Vision поддержка: Антон Калабухов
GAUDI ARENA
Складочная ул.1 стр.19
Тел: +7 (095) 508-80-60 Факс: +7 095 727 18 62

Новый год на Gaudi Arena!
Многие световые годы длится связь между Gaudi Arena и таинственной Galaxy KU. Гости с далекой Кин-дза-дза посещали Gaudi Arena на Helloween. Теперь клабберов Gaudi Arena ожидает массовая телепортация в Galaxy KU. Иноземные цивилизации налаживают связь через центральные каналы телевидения. Речь президента прерывается. Братья по разуму сообщают о необходимости запастись КЦ и гравицапой. Только так пепилац Gaudi Arena достигнет соседних галактик. Командование Gaudi Arena объявляет призы за собранную энергию. Охрана с транглюкаторами зорко охраняет хранилище. Кто-то хочет расхитить запасы КЦ. Все пускаются на поиски. Но где искать горючее в гигантском клубе?
Наконец, необходимое количество собрано. Оно засыпается в трубы пепелаца и он готов вылететь за пределы солнечной системы. Телепортация пройдет в 2 часа ночи.
Жизнь прекрасна Brothers and Sisters по-разуму вместе.
StutzBart
Minimal Techno

Минимал - это минималистическое Techno. Что такое минимализм? Это выражение максимума посредством минимума. Другими словами, минимальными средствами - максимально возможный результат.

Минимэл - это музыка, в которую мало чего намешано, она состоит из небольшого числа компонентов, между которых можно заметить звуковые пустоты. Но эти компоненты медленно но верно изменяются, трансформируются в нечто совсем другое, чем то, что было в начале. Минимэл может быть очень близок к эмбиенту, а может наоборот, к нойзу.

Из Minimal Techno назову несколько значимых имён. Одним из наиболее известных сподвижников на этом поприще является канадец Ричи Хотин, более известный под псевдонимом Plastikman. Ещё довольно известен в этой сфере немец Роланд Каспер (Roland Casper), а также немецкий проект "Oval".

Среди близких направлений - drone (жужжание). Оно характеризуется жужжащим или гудящим характером звучания. К этому очень близка музыка финской группы "Pansonic".Еще бы я отметил такое направление как noise (нойз, шум) и самое радикальное ответвление japanoise - это по определению минималистическое направление, т.к. шумом и грохотом много не выразишь. Тут бесспорными лидерами и гуру являются японцы Merzbow и Aube, а также поляк Zbignew Karkowski. Неугомонный Мерзбоу еще с 80-х гонит человеконенавистнические нойз-альбомы, наполненные патологическим скрежетом, свистом и грохотом. Его дискография исчисляется сотнями альбомов. К нойзу, не лишенному некоторой доли музыкальности я бы еще приплел альбом "Constant Shallowness leads to Evil" совершенно безумной и гениальной группы Coil.

На поприще электронного минимализма большими авторитетами являются бывший барабанщик "Napalm Death" Мик Харрис (проект "LULL") и финский музыкант Vladislav Delay. Еще могу хорошо отозваться о творчестве германского музыканта Томаса Фельмана (один из участников The ORB).

На мой взгляд, минимализм - очень интересная музыка, беда только в том, что диски с альбомами таких музыкантов просто так достать невозможно (надо поискать). Проблема ещё в том, что электронные музыканты участвуют в очень многих проектах и издают свою музыку на множестве маленьких лэйблов под множеством разных имён. Самые известные лэйблы, выпускающие такую музыку - это "Mille Plateaux", "Basic Channel", "Science", "Staalplaat".
StutzBart
Hardfloor - Soulful Spirit - 2005
01 - Hardfloor - Soulful Spirit - Josh Wink Remix
02 - Hardfloor - Soulful Spirit - Original Mix
Клубнячок !!! Танцуют все !!!

Hardfloor
Без всемирно известного проекта Hardfloor существование танцевальной электронной музыки трудно себе представить. А вклад, внесенный дуэтом в развитие клубной культуры, трудно переоценить. Именно с Hardfloor связаны ассоциации, когда речь идет о классическом Acid House и Hard House.

Проект состоит из двух человек - Oliver Bondzio и Ramon Zenker – оба родом из Дюссельдорфа. Год основания Hardfloor как Acid Techno проекта – 1991. Сразу после первых выступлений критики поставили дуэт в один ряд с гигантами немецкой Techno-культуры, такими как Sven Vath, Oliver Lieb, Pete Namlook и DJ Criss.

С момента выпуска своей первой композиции – Acperience – ставшей гимном электронной underground-культуры, проект связал свое творчество со знаменитейшим лейблом Harthouse. Acperience и до сих пор продолжает взрывать танцполы по всему миру своим космическим кислотным звучанием. А для людей, производящих электронную музыку Acperience стала образцом гармонии жестких underground-звуков и интеллектуального мелодизма.

Позже последовали релизы на Eye Q (Let da Bass go , Drugoverlord), но все-таки жемчужины творчества Hardfloor, включая все их LP и EP, были изданы на Harthouse. Почти каждый трек от Hardfloor – произведение искусства. Их стиль нельзя охарактеризовать каким-то одним термином, так как в нем сочетаются элементы различных направлений – и Hip-Hop, и Electro, и Breakbeat Techno и различных пост-Acid House стилей, таких как Trip-Hop и IDM. Каждый новый альбом ( X-Mix: Jack the Box, Da Dam Phreak Noiz Phunk, Funalogue EP, Home Run, Tb Resuscitation, The Best of Hardfloor, Communication) – это новая стилистика, хотя уникальный почерк, присущий Оливеру и Рамону, чувствуется в каждом их релизе.

Конечно же, деятельность проекта не обходится без работы в качестве ремиксера. В этом амплуа Hardfloor работали с Mike Oldfield, the Shamen, Mary Kante, Yello и многими другими. Также Оливер и Рамон занимаются сольной деятельностью за рамками Hardfloor и издаются на лейблах Jakpot, Serial Killers Haircut и No Respect.

Hardfloor – это эпоха в техно-культуре. И чем дольше она продлится, тем более мощной эта культура станет, и тем больше талантливых музыкантов, для которых творчество Hardfloor является неподражаемым образцом, она породит. Время Acid House еще не закончилось.
StutzBart
New! Продолжение расписания клуба "Город". Январь.

20 января, пятница
"Огни Большого Города"
Djs Spirit, Duck, Kolford
Специальный гость большого танцпола Dj Санчес
Специальные гости второго танцпола Djs Софи и Арктика
Начало 23:00
Вход 300 рублей, с флаером - 200
Девушкам до полуночи вход бесплатный

21 января, суббота
In Deat We Trust и клуб Город представляют
"Trip Nation"
Специальный гость dj Rennie Pilgrem (UK)
Djs Waks, Компас Врубель, Космонавт
Начало 23:00
Вход 500 рублей, с флаером - 400
Предпродажа в клубе "Город" с 10 января - 300 рублей

23 января, понедельник
"Новые Понедельники"
Djs Yolka, Direkktor, Fe.DOT
Специальный Гость Dj Компас Врубель
Начало 23:00
Вход бесплатный, face control

27 января, пятница
Under construction

28 января, суббота - всем быть там! Должна быть очень хорошая вечеринка! Если есть у кого свежая инфа по этой тусе, пишите!
"Tomorrow People" by Fish&Spyder
Специальный гость:
Heiko Laux feat. Offshore Funk (Live)
Djs Spyder, Muza, Magic B, Spirit, Кубиков
Начало 23:00
Вход 500 рублей, с флаером - 400
Предпродажа в клубе "Город" с 10 января - 300 рублей

30 января, понедельник
"Новые Понедельники"
Djs Yolka, Direkktor, Fe.DOT
Специальный Гость Dj слава Финист
Начало 23:00
Вход бесплатный, face control
StutzBart
На тему предстоящей вечеринки в Городе которая пройдет 28 января!

Heiko Laux - Snitch (Bouncism) 2005
01 - Heiko Laux - A1 - Snitch
02 - Heiko Laux - A2 - Bouncism
03 - Heiko Laux - B1 - Matter Anthem - Remix
StutzBart
Кто крутит пластинки?

С начала времен принцип работы диджея остался неизменным - диджей должен создавать из различных грампластинок беспрерывный музыкальный поток. Хороший диджей - это не тот, кто умеет классно трясти сиськами за вертушками, и не тот, у кого классные пластинки (хотя это и немаловажно), а тот, кто в состоянии управлять настроением толпы, чувствовать настроение публики, и при этом уметь сводить пластинки....
Небольшая историческая справка: в далеком городе Чикаго, где-то в середине 80-х, диджеи стали проигрывать треки.
N.B: Треки - это так называемые полуфабрикаты - записанный ритм-басс, барабан и хэты.
Поначалу диджеи просто заводили танцевальную музыку. Но в середине 80-х для диджеев стали выходить малотиражные грампластинки, своего рода спецзаказ. С другой стороны, никто не верит, что сведение треков - это сложный творческий процесс. Бытует мнение, что треки выпускаются специально в таком виде, что бы их было удобно сводить, что уже давно победила стандартизация. Все это чушь! Сегодня треки выпускаются как полноценные произведения вполне состоявшихся музыкантов. Но при этом не может идти никакой речи о том, чтобы называть диджея художником. Westbam: "Если сравнивать диджея с поваром, то только с тем, который разогревает готовые котлеты".
Вот как высказывается о диджеях известный кельнский музыкальный критик Андрей Горохов: "Диджей – это, с одной стороны, профессия, с другой - самозванный титул. И, вообще говоря, не очень понятно, что имеется в виду под выражением "музыка, которую делают диджеи". Диджеи крутят на танцульках виниловые грампластинки. Музыка, записанная на этих пластинках, - дело рук техно–продюсеров. Это две разные профессии – если какой-нибудь индивидуум после нескольких лет успешной диджейской карьеры вдруг решит выпустить альбом с собственной музыкой, у него, скорее всего, ничего не получится, ему придется прибегнуть к помощи профессионалов. Это крайне распространенное явление: огромное количество музыки, которую якобы записывают знаменитые диджеи, на самом деле дело рук "инженеров", находящихся за кадром. Не свою музыку под своим именем выпускают: Goldie, Westbam, Grooverider, Sven Vath и т.д."
Главной, единственной целью диджея является побуждать народ к танцам, заводить публику, доводить ее до состояния экстаза. Танцы под диджейскую музыку в идеале должны быть экстатическими.
StutzBart
Современные устройства для Live выступлений

Современные устройства для Live-выступлений обычно выглядят как множество различных синтезаторов и драм-машин, соединенных с PC. Устройства, которые собирает Роман Пилинцов aka Xuмuk, имеют куда более минималистичную форму, зато их возможности позволяют в последнее время с успехом использовать их на Live-выступлениях и делают их популярными у некоторых известных техно-музыкантов.
С самого рождения Poман проявлял нездоровый интерес к электронной технике. Сначала этот интерес выражался в разборе на запчасти игрушек, а в дальнейшем в их последующей модификации, в результате которых устройство становилось лучше, а деталей в нём - меньше.
Одной из последних разработок Романа является музыкальный инструмент или так называемая "машинка для лайвов". Это музыкальная программа, созданная в среде программы Reaktor немецкой фирмы Native Instruments. Этот "прибор", созданный исходя из требований современного музыканта, как нельзя лучше зарекомендовал себя на живых выступлениях. На нем отыграли свои живые выступления Guttersnipe aka Cast, Midiots (B-Voice & FeelGood) и не только они. Этот прибор взял на вооружение Richard Norvilla, крупнейший коллекционер советских аналоговых синтезаторов. Высокую оценку данному прибору дал и Александр Потехин aka LazyFish, главный идеолог программы Reaktor.
Из новых проектов Романа стоит отметить набор утилит для профессиональной программы Logic Audio Platinum, разработка которой под PC прекращена. Набор утилит призван повысить функциональность данной программы до современного уровня.
Выход своему изобретательскому таланту Роман выражает не только в программных, но и аппаратных продуктах. В частности, недавно он смастерил прибор для живых выступлений, напоминающий джойстик. На нём находится ряд кнопок, призванных управлять программными синтезаторами и семплерами, а также процессорами эффектов. В планах создание ещё одного контроллера для живых выступлений с более богатыми функциональными возможностями, предназначенного дополнять имеющийся.
StutzBart
СВЕН ФЕТ В ШОКЕ ОТ МОЛОДЕЖИ
SVEN VATH

Один из величайших техно-пионеров мировой клубной культуры Свен Фет (Sven Vath), отметивший прошедший сезон на Ибице компиляцией “Sven Vath In The Mix: The Sound Of The Sixth Season”, которая вышла еще в ноябре 2005 года на полюбившемся нашей аудитории лейбле Cocoon, заявил, что теперь смотрит на клубную культуру по-отцовски. Судя по всему, мастодонты танцевальной сцены стали чаще задумываются о своем возрасте. Дочери Свена уже 16 лет, и именно рождение ребенка заставило техно-икону завязать с кокаином. Свен Фет очень настороженно смотрит на современную молодежь и ее отношение к наркотикам: «Я реально шокирован тем, сколько наркотиков люди стали употреблять! И сколько разных наркотиков они смешивают за одну ночь! Я понимаю, что можно, например, съесть таблетку экстази. Но ведь молодежь жрет все подряд: кетамин и «скорость», потом рогипнол (снотворное), затем они курят и снова жрут «скорость». Я этого не понимаю… Мы по-прежнему должны давать людям шанс. Особенно, если речь идет о молодых. Им надо объяснять, как действуют наркотики. Это очень важно. Для старшего поколения, например, моего возраста, которые до сих пор употребляют, - это уже бесполезно. Они так ничему и не научились. А ведь это, всего навсего, вопрос дисциплины.
StutzBart
Alexander Kowalski - Can't Hold Me Back (Shes Worth it) - 2005
01 - Alexander Kowalski & Funk Dvoid - Can't Hold Me Back
02 - Alexander Kowalski & Joris Voorn - She's Worth it

Родился Александр в 1978 году в городе Greifswald на берегу Балтийского моря, где провел все детство. В 1986 вместе с родителями переехал жить в Берлин. Первое близкое знакомство с музыкой произошло в самом начале 90-х, при непосредственном влиянии любимых исполнителей Felix и Utah Saints и активно развивающейся клубной и электронной сцены Берлина. В то же время Alexander предпринял свои первые попытки музицирования при помощи простенького синтезатора Amiga и студийного трэкера, со временем к этим инструментам были добавлены TB-303-Clone и несколько дешевых drum-computers, купленных на сэкономленные деньги. Таким образом была создана необходимая техническая база для написания незамысловатых acid-tracks в духе раннего Chicago house/Techno, крайне популярного в то время в берлинских клубах.
В 1996 году Alexander вместе со своим другом организуют собственную небольшую студию, приобретая совместными усилиями несколько аналоговых синтезаторов и начинает экспериментировать с более жестким техно-звучанием, в духе Joey Beltram, Steve Stoll и Synewave. В это же время, происходит нежданный прорыв в творчестве Alexander Kowalski - один из его друзей, по случаю, приглашает отыграть live-gig в клубе Tresor и первое же выступление музыкантов проходит с таким успехом, что Alexander незамедлительно предлагают контракт на издание одного из трэков на сборнике Headquarters, регулярно выходящем на культовом немецком техно-лэйбле Tresor.
В 1997 году Alexander знакомится с участниками техно-пректа Sender Berlin и большую часть своего времени уделяет созданию музыки совместно с ними, в то же время не забывая про сольное творчество, результатом которого становится первый соло maxi single изданный в 1999 году на Proton records. Некоторое время спустя выходит "Brother in Mind EP" на Tresor и первая совместная пластинка проекта Double X (Alexander Kowalski + Sender Berlin) на UnGleich records, впослдествии Double X подписывают контракт на эксклюзивное live-gig выступление на LOVE PARADE 99, на сцене Tresor records.
В конце 1999 года, происходит событие оказавшее наибольшее влияние на последующий путь музыканта к всеобщему признанию и творческому упеху - демо-запись Alexander Kowalski случайно попадает в руки Heiko Laux (шеф и владелец Kanzleramt records) и Heiko Laux незамедлительно предлагает музыканту контракт на издание EP в начале 2000 года, сразу после издания пластинка попадает в German Top 10 techno-singles и получает самые высокие отзывы в большинстве музыкальных изданий. Так же, в 2000 году выходит пластинка Alexander Kowalski - Autocycle EP на Konsequent records, под псевдонимом DisX3 выходит очередная EP на Tresor, издаются ремиксы на таких музыкантов как Sender Berlin, dj indicator, Ben Sims, Christian Morgenstern и др.
В 2001 году на Kanzleramt выходит первый сольный альбом Alexander Kowalski - Echoes и.....в конце года музыкант с удивлением находит свое имя на первых строчках Top 10 Best Newcomers of 2001 по опросу среди читателей самых авторитетных немецких изданий посвященных электронной музыке. И, тем не менее, того что случилось в следующем 2002 году не ожидал никто, включая самого музыканта. В этом году выходит второй альбом Alexander Kowalski - Progress на Kanzleramt records, с выходом которого весь техно-мир буквально сходит с ума!!! Альбом становится Лучшим Альбомом Месяца по опросам читателей, ди-джеев и результатам продаж публикуемым в самых известных музыкальных изданиях, таких как немецкий "Groove magazine", французский "French Trax" и многих других. Пластинка продается многотысячными тиражами, Alexander выступает на самых крупных европейских фестивалях в роли хэдлайнера, получает награду "Best Single" на ежегодной музыкальной конференции Music & Machine за великолепный трэк "All I got to Know" записанный при участии Raz O'Hara - культового вокалиста лэйбла Kitty Yo, продюсирует ремиксы для самых известных электронных пректов и музыкантов, таких как Turner, Electrochemie LK, Sono 2000, Codec & Flexor, Alan Oldham, Martini Bros и др., совместно с Raz O'Hara записывает еще один клубный хит "Hot Spot", немедленно завоевавший всеобщую любовь публики и самые высокие позиции всевозможных хит-парадов, продает десятки тысяч копий своих пластинок по всему миру и номинируется на всевозможные награды по итогам года, получив в результате звания Best Artist, Best Album и Best live-act 2002 года.
2003 год стал для Alexander Kowalski абсолютным повторением успехов достигнутых в 2002 - его новые релизы aka DisX3 (Konsequent) и Double X (Kanzleramt) достигают Top 10 Techno Charts в Германии, его maxi-single Belo Horizonte долгое время находится на самых верхних строчках хит-парадов, его ремиксы на Dave Gahan (Depeche Mode) и многих других артистов и музыкантов становятся самыми "громкими" хитами в танцевальных клубах всего мира и играются самыми извесными DJ's, Alexander Kowalski принимает участие в большинстве самых известных европейских фестивалей электронной музыки, его альбом 2003 года Response (Kanzleramt) вновь выдвинут на номинацию Best Album, а сам Alexander снова номинируется на звание Best Artist и Best Live-act. Благодаря своему таланту и музыкальным достижениям на мировой техно-сцене имя Alexander Kowalski уже давно перешло из ранга "известных" в ранг "культовых", каждая пластинка музыканта вызывает самый широкий и позитивный резонанс во всем мировом музыкальном сообществе, а неповторимый стиль и широкий круг стилитических интересов, от вокального tech-house и synth-pop до всевозможных видов клубного techno и electro, позволяет творчеству Kowalski завоевывать все новых и новых поклонников, собирая многотысячные аудитории на самых известных европейских фестивалях и в клубах всего мира.
StutzBart
Информация от Magic'а B

Насколько в курсе соответственно музпрофилю и судя по непроверенным слухам, в ближашие месяца 4 с достаточно высокой степенью вероятности должны иметь место быть в Москве:

Heiko Laux aka Offshore Funk
Shinedoe
Steve Rachmad
Alex Smoke
Alexander Kowalski
Joris Voorn
Joel Mull
Adam Beyer
Richie Hawtin

etc.

Хорошо год начинается! biggrin.gif beach.gif
StutzBart
Joris Voorn - Chemistry of Attraction - 2005
01 - Joris Voorn - Original mix
02 - Joris Voorn - Dark Science dub
Клубнячок !!! Танцуют все !!!

В 2004 году Joris Voorn был признан одним из лучших "новичков" на европейской техно-сцене, а заодно и одним из лучших Live-артистов 2004 года, наравне с такими музыкантами как Alter Ego, Mathew Jonson, Alexander Kowalski и др. Его альбом Future History был признан одним из лучших техно-альбомов 2004 года..
Несмотря на то что у него вышло не так уж и много пластинок (как музыкант он работает всего лишь около 5 ти лет) - практически каждая из этих пластинок побывала либо №1 в хит-парадах всевозможных журналов и самых известных техно-диджеев , либо в TOP 5 как минимум. Например его "Lost Memories pt.2" - №1 техно-сингл месяца журнала Groove, №1техно-сингл месяца журнала Mixmag, и лучшая техно-пластинка лета 2004 по мнению Carl Cox. Каждый его трек играют и выставляют на первые места в своих чартах все самые известные диджеи - Sven Vath, Richie Hawtin, Jeff Mills, Laurent Garnier, Adam Beyer, Carl Cox,Marco Carola и т.п..
Joris Voorn выступает хэдлайнером всех крупнейших фестивалей , таких как прошедший I Love Techno и будущие MayDay, Sonar, Rave On Snow, Virus, и т.п., регулярно выступает в легендарном бельгийском техно-клубе Fuse и т.п., был хэдлайнером вечеринки Carl Cox & Friends (Rotterdam,09.04.2005). Так что совсем не обязательно ломиться на MayDay или на Sonar - хэдлайнер этих фестивалей выступает прямо в Москве, в клубе Город.
Scilla
Offshore Funk "The Cliff"

Клубнячок !!! Танцуют все !!!

Взяв джаз за основу, Offshore Funk пошли дальше, в специальной пропорции смешивая его с диско, фанком и техно.



Рекомендуем почитать также топики:

<<<TRANCE>>>

Breakbeat / Breaks

Camouflage

Leon Bolier

Electronic lounge.